Последние новости
Выставка «Пространство на двоих»


























Выставка «Пространство на двоих»


Художники после кино

Олег Педан (анимационные куклы)
Игорь Котков (живопись)
Музыкальное сопровождение: композитор Леонид Белей



Олег: "Анимация – это кратчайший путь к счастью. Все очень просто. У каждого есть все, чтобы делать анимацию. Совершенно не важно рисовать, абсолютно не важно уметь рисовать. Нужно уметь думать смешно, рассказывать истории, рассказывать любым способом".

Наибольшее счастье для художника-аниматора – то, что сделанный им персонаж на экране оживает и живет самостоятельной жизнью. Олег Педан – кукольник. Он сам выискивает идеи для своих мультфильмов и сам создает своих героев. Человечек из копеек, женщина-муза-птица. Свой автопортрет смастерил.

Он, вероятно, также красиво, с такой же инженерной точностью мог бы строить самолеты или батискафы или исследовать глубины сверхспособностей человека…
А он придумывает и делает игрушки для мультиков.
































Как-то несерьезно. Почему?

Вопрос серьезности или несерьезности наших решений – заключен в цели. Если мы определим, что цель – это игрушка, то это будет несерьезно. Но я думаю, что цель - это внутренняя гармония, равновесие.
Когда я их делаю, у меня внутри что-то уравновешивается, и я надеюсь, что у человека, который возьмет мою игрушку в руки – внутри тоже что-то уравновесится.
И тогда это очень серьезно. Это серьезнее, чем полеты в космос.

Все время тянет в мастерскую что-нибудь припаять.
Когда делается кино- это самый замечательный процесс на свете…
Он интересен своим конфликтом материальности и нематериальности процесса. В принципе:
мы имеем дело с материальными вещами, с деньгами, очень большими порой. С людьми, талантливыми, упрямыми, разными, кино – это ведь коллективное творчество.
А в конце получается предмет совершенно не материальный. Если это диск- то кучка цифр, которые создают изображения на
 экране и звук. Их нельзя подколоть в папку, нельзя на них поставить печать. Их «как бы» нет. Это крашеный воздух. Получается, чтобы создать это «нечто»- мы столько тонн песка перелопатили и перевозили.
Вот оно такое - «что» и «ничто» одновременно.

Я всегда новую историю придумываю, от начала и до конца. В процессе (кино – это ведь коллективное творчество) она изменяется, иногда выворачивается наизнанку… Главное, уследить, чтоб интересность и занятность не потерялась. Чтоб, у того, кто будет смотреть
эту историю мысль зашевелилась
Тревожно и радостно, когда все собираются на первый просмотр… Люблю наблюдать, как народ реагирует.
Или сесть в задних рядах, а лучше рядом с двумя учительницами – способ узнать о себе и работе максимум…

Сейчас друзья пока мультфильмов не снимают. Студия «Укранимафильм» не имеет финансирования. Сейчас у них следующая фаза жизни: ПОСЛЕ КИНО.
Игрушки-участники мультиков, в сопровождении живописных работ И. Каткова, как настоящие звезды, начинают жить после кино, осваивая новое пространство Киевской кукольной галереи «Парсуна», открывая возможность зайти за кулисы страны «Мульти-пульти» и встретиться с авторами вживую, вспоминая их фамилии по титрам, рассмотреть, чем объемные анимационные куклы отличаются от кукол из пластика и, возможно, «звездные персонажи» найдут для себя новый дом и добрые руки.

Игорь Котков
Родился в 1961 году. Из династии художников


Окончил Киевскую республиканскую художественную школу, а затем – Художественную академию в Киеве. Много лет
проработал художником-постановщиком на киностудии "Укранимафильм", создавая умные мультфильмы для взрослых. Живопись же долгое время оставалась хобби, средством самовоспитания и самосовершенствования, шлифовки собственного мира…
Со временем Игорь выработал свою манеру письма, свой творческий почерк. Сейчас живопись – любимое занятие и дело его жизни. В его творческом арсенале несколько десятков работ в частных коллекциях Украины, России, Германии, Великобритании, США, Канады, две персональные выставки в Киеве и участие в совместных выставках в Музее современного искусства на Братской,14.

(К сведению: Игорь Котков был в составе группы художников-постановщиков мюзикла режиссера Давида Черкасского по мотивам романа Р. Стивенсона «ОСТРОВ СОКРОВИЩ. КАРТА КАПИТАНА ФЛИНТА (Фильмы 1 и 2)» КИЕВНАУЧФИЛЬМ, 1986-1988 г.
мюзикл получил призы на фестивалях: 1 ВКФ анимационного кино, Киев, 1989 г, приз "За лучший полнометражный фильм"; Первый приз на МКФ ТВ фильмов в Чехословакии.

Игорь: художник-постановщик в 5 кукольных фильмах: «Ключ», «Домик для улитки», «Светлая личность», «Никого нет дома», «Ключ», «Самый маленький» режиссера и друга Олега Педана.


Олег Педан
Режиссер анимационного кино. Закончил биологический факультет Киевского университета им. Т. Г. Шевченка (1988). На студии «Укранимафильм» с 1990 года. Работал вначале кукольным мастером и декоратором у Анатолия Трифонова, потом аниматором у Евгения Сивоконь, Нины Марченковой, Степана Коваля. В1999 году снял режиссерский дебют «Железный волк» (совместно с Н.Марченковой, приз «Лучший фильм для детей» на МКФ «Крок -99»). В 2001 году снял фильм «Светлая личность» — призы на МКФ «Молодость-2001», «Золотой витязь». Автор 15 сценариев. Из них один — «Никого нет дома» — запущен в производство, но нет денег. В 2002 году два его сценария получили второе и третье место на конкурсе, который проводил Международный фонд «Відродження».

Рабочие видеоматериалы:

Видео 1
Видео 2
Видео 3





Вниманию гостей и художников!
В Киеве одна из галерей, участвует в переговорах с художниками от имени галереи «Парсуна», выдавая себя за наше дочернее предприятие. Никаких дочерних предприятий и представительств у галереи «Парсуна» нет.

 
Все права защищены и принадлежат компании Парсуна
Tuppy